2021 Grammy: Beyoncé, Taylor Swift e outras mulheres ganham muito

O 63º Grammy Awards anual combinou o esplendor, o poder das estrelas e a versatilidade da era pandêmica na noite de domingo para celebrar a música que emergiu em um ano profundamente desafiador, destacando os protestos Black Lives Matter. E, após anos de forte crítica por desrespeito passado , o papel das mulheres na música pop.

Com os artistas em turnê de castigo e os fãs presos em casa, e a indústria da música ganhando bilhões de dólares com streaming, mas criticada pelos artistas por dinheiro, o mundo da música mudou no ano passado.

Mas os produtores do show prometeram uma noite de respeito e união, com um novo palco ao ar livre no centro de Los Angeles onde os músicos se enfrentavam enquanto se apresentavam, então se reuniam, mascarados e socialmente distantes, para aplaudir educadamente os músicos. Discursos de aceitação de outros.

As mulheres ganharam todos os principais prêmios da noite. Megan Thee Stallion, a rapper de Houston que descreveu sua jovem ambição de se tornar “rap Beyoncé”, levou para casa o prêmio de melhor nova artista, e sua canção “Savage”, que contou com Beyoncé como convidada, ganhou como melhor performance por rap e para melhor rap. música.

“Tem sido um ano incrível, mas conseguimos”, disse Megan Thee Stallion ao receber o prêmio de melhor nova artista, à medida que o tráfego no centro da cidade aumentava.

Billie Eilish, a jovem de 19 anos que ganhou os prêmios no ano passado, obteve o recorde do ano por “Everything I Wanted” e disse a Megan Thee Stallion: “Você merece isso.”

Taylor Swift ganhou o prêmio de álbum do ano por “Folklore”, o que ela fez completamente em quarentena. Foi a terceira vez que ele ganhou aquele prêmio cobiçado. (Ela perdeu cada um dos outros cinco prêmios aos quais foi indicada este ano.)

Beyoncé, a divindade pop cujos movimentos são hiper-analisados ​​online, ganhou quatro prêmios, elevando seu total de vida para 28 Grammys, mais do que qualquer outra mulher, e igualando o total do superprodutor Quincy Jones.

Ao receber o prêmio de melhor desempenho de R&B por sua canção “Black Parade”, lançada no momento em que os protestos estouraram no verão passado, Beyoncé disse: “Como artista, acho que é meu trabalho, e todos os nossos, refletir os tempos , e tem sido um momento muito difícil. “

Até a filha de 9 anos de Beyoncé, Blue Ivy Carter, levou para casa um Grammy, seu primeiro: Melhor Videoclipe por “Brown Skin Girl” (que ela ganhou com sua mãe e WizKid).

Irritado, o cantor e compositor conhecido como H.E.R. ganhou a música do ano, batendo Beyoncé, Eilish, Swift e Dua Lipa, por “I Can’t Breathe”, um hino de punho no ar para Black Lives Matter, com versos como “Stripped of bloodlines, whipped e confinado / Este é o orgulho americano. ”

“Escrevemos essa música no FaceTime,” H.E.R. disse ele, aceitando o prêmio, “e não imaginei que meu medo e minha dor se transformassem em choque e, possivelmente, em mudança”.

Outros momentos destacaram o protesto, orgulho e raiva dos negros. Lil Baby interpretou sua canção “The Bigger Picture” como um confronto dramático com a tropa de choque e com um discurso no qual a ativista Tamika Mallory disse: “Presidente Biden, exigimos justiça”. E o rapper DaBaby, em um terno branco brilhante e broches Chanel, cantou “Rockstar”, outro hino de protesto, enquanto liderava um coro de cantores brancos mais velhos.

Em outros momentos, o tema foi a união em meio à pandemia, com uma corrente subjacente de ansiedade para que as coisas voltassem ao normal, principalmente na música.

Aceitando o melhor álbum country, por “Wildcard”, uma categoria em que todas as concorrentes eram mulheres, Miranda Lambert agradeceu ao Grammy “por nos juntar e nos deixar pelo menos sair e dizer oi”, e então a chamou. banda e equipe: “Eu sinto tanto sua falta.”

Dua Lipa ganhou o prêmio de melhor álbum pop vocal por “Future Nostalgia” e “Watermelon Sugar”, de Harry Styles, teve a melhor performance pop solo.

Os Grammys são tipicamente o grande momento do mundo da música a cada ano em termos de brilho e complacência, com apresentações chamativas e a cunhagem de uma nova realeza pop.

Mas este ano, o show em si foi afetado pela pandemia. Originalmente planejado para janeiro, foi adiado seis semanas devido ao aumento no número de coronavírus em Los Angeles. E o evento, normalmente uma megaprodução dentro do Staples Center, teve que ser ajustado para segurança.

“Esta noite será o maior evento ao ar livre deste ano além do assalto ao Capitólio”, anunciou o apresentador da noite, Trevor Noah, no início do show, transmitido pela CBS.

A mudança mais notável foi o cenário da performance, em que os performers se enfrentaram, mas mantiveram distância. Um Styles sem camisa, em uma jaqueta de couro e boá de penas, abriu a noite quando Eilish acenou com a cabeça em admiração. As irmãs de Haim e a dupla de rock-soul Black Pumas seguraram seus instrumentos, esperando sua vez. Era o tipo de interação que os fãs de música costumavam ver todas as noites, mas estão morrendo de fome desde 12 de março de 2020, quando praticamente todas as músicas ao vivo foram encerradas.

Swift cantou um medley de canções de seus álbuns gêmeos pandêmicos “Folklore” e “Evermore” parecendo uma heroína da floresta de uma gravura de Maxfield Parrish.

Megan Thee Stallion e Cardi B executaram seu hit “W.A.P.” – “Wet, Wet, Wet”, cantavam, um dos muitas versões censuradas de uma música que é desafiadoramente atrevida.

A superestrela latina Bad Bunny cantou “Dákiti” em luzes roxas e azuis dançando em seu colete de malha, e a rainha do dance-pop Dua Lipa, vencedora de melhor nova artista há dois anos, apresentou seu hit “Don’t Start Now”. rodeado por dançarinos com máscaras de prata.

Bruno Mars e Anderson .Paak estreiam seu novo projeto, Silk Sonic, como os cantores de “Soul Train” dos anos 1970 em ternos de três peças e lapelas largas.

Em um segmento extenso “in memoriam”, Lionel Richie prestou homenagem a Kenny Rogers; Mars e Anderson .Paak celebraram Little Richard; Brandi Carlile cantou “I Remember Everything” de John Prine, e Brittany Howard e Chris Martin do Coldplay homenagearam Gerry Marsden do grupo Merseybeat Gerry and the Pacemakers.

Em uma cerimônia inicial, onde 72 dos 83 prêmios da noite foram apresentados, Eilish e seu irmão, Finneas, compartilharam a melhor música escrita para a mídia visual, para a faixa-título do último filme de James Bond, “No Time to Die”, que foi atrasado pela pandemia e ainda não foi lançado.

Os principais prêmios também foram para Fiona Apple, que ganhou o prêmio de Melhor Performance de Rock por “Shameika” e o álbum alternativo por “Fetch the Bolt Cutters”, um grande sucesso de crítica. (Horas antes do show começar, Apple postado online que não compareceria devido ao escrutínio que isso acarreta). The Strokes, uma das estrelas mais brilhantes do rock no início dos anos 2000, ganhou seu primeiro Grammy de melhor álbum de rock por “The New Abnormal”.

O Grammy deste ano também trouxe à tona algumas das controvérsias que cercaram o show e sua organização-mãe, a Recording Academy, por anos.

Depois do Weeknd, o cantor de megahits como “Blinding Lights”, e o artista do show do intervalo do Super Bowl do mês passado, foi completamente excluído das indicações, críticos da academia notaram a tendência dos artistas negros de perderem nas categorias principais. , e ele também atacou a prática de sua academia de usar comitês de especialistas inexplicáveis ​​para tomar decisões finais sobre nomeações em 61 categorias.

O próprio Weeknd (Abel Tesfaye) disse ao The New York Times na semana passada que ele boicotaria futuros Grammys em protesto contra esses comitês.

Os prêmios também coroaram um ano tumultuado na indústria da música, onde os músicos perderam seu sustento com as turnês, mas os negócios ao redor deles aproveitaram a popularidade do streaming para novos patamares financeiros no mercado de ações e em negócios privados.

Alguns músicos, como Bob Dylan, Neil Young e Stevie Nicks, receberam grandes recompensas por vendendo seus catálogos de músicas por somas de dezenas ou mesmo centenas de milhões de dólares, números que pareciam impossíveis apenas uma década atrás, quando o negócio da música era visto como um navio em ruínas, afundando em um mar de pirataria digital.

Para sobreviver, os músicos venderam todos os ativos que podiam, dobraram a criação de conteúdo e fizeram turnês por meio de transmissões ao vivo de suas casas. Sarah Jarosz, que ganhou o prêmio de Melhor Álbum de Música Americana por “World on the Ground”, falou aos repórteres em uma ligação da Zoom sobre como fazer “muitos vídeos daqui, da minha sala, ao longo do ano passado.”

O Grammy também destacou as lutas de locais independentes ao ter equipes de quatro locais de música – o Apollo Theatre em Nova York, o Station Inn em Nashville e o Troubadour e Hotel Café em Los Angeles – entregando quatro prêmios.

Prine, o cantor folk que morreu de Covid-19 no ano passado aos 73 anos, ganhou dois prêmios por sua canção “I Remember Everything”. Chick Corea, o tecladista de jazz que morreu de câncer no mês passado aos 79 anos, também ganhou duas. As viúvas de ambos os homens aceitaram seus prêmios em seu nome.

Mesmo nas próprias celebrações do Grammy, havia indícios do tumulto nos bastidores da Recording Academy.

As controvérsias sobre a sub-representação das minorias no Grammy se espalharam pela categoria de álbuns de música infantil. Três dos cinco indicados originais se retiraram em protesto por nenhum artista negro ter sido reconhecido.

Joanie Leeds, uma das duas restantes indicadas, venceu por “All the Ladies”, uma homenagem a grandes mulheres, extraída de uma longa lista de colaboradores. Em seu discurso de aceitação, ela citou um relatório recente sobre a sub-representação das mulheres no mundo da música, e enviou uma mensagem para outras pessoas em seu campo.

“Podemos ser um gênero pequeno”, disse ele, “mas somos realmente poderosos. Vamos continuar sendo a mudança que queremos ver. “