A indústria da música mudou? Um “boletim” da corrida está chegando.

No verão passado, quando protestos surgiram sobre a morte de George Floyd, a indústria da música começou a tomar uma olhe bem para si mesmo Com relação à raça: como você trata os artistas negros, como os funcionários negros se saem nas gravadoras, como o dinheiro flui uniformemente por toda a empresa.

Grandes gravadoras, serviços de streaming e emissoras se comprometeram centenas de milhões de dólares em doações, convocou grupos de trabalho e prometeu tomar medidas concretas para diversificar suas fileiras e corrigir as desigualdades. Artistas como The Weeknd e Bts doou dinheiro para apoiar a justiça social, e Erykah Badu e Kelis observou seu apoio às reformas econômicas na indústria da música.

Tudo parecia estar na mesa. Até o termo “urbano”, em formatos de rádio e marketing, para alguns eufemismo racista, para outros, um significante de orgulho e sofisticação – foi analisado. Mas ainda havia muito ceticismo quanto a se a empresa estava realmente comprometida em fazer mudanças substanciais ou se suas doações e retornos elevados eram mais uma questão de crise P.R.

O Black Musical Action Coalition, um grupo de diretores artísticos, advogados e outros, foi criado no verão passado com a missão de responsabilizar a indústria. Em junho, ele pretende publicar um “boletim informativo” sobre como as várias gravadoras cumpriram suas promessas e compromissos de progresso.

O relatório apresentará as medidas que as empresas tomaram em direção à paridade racial e rastreará se e onde as doações prometidas foram feitas. Ele também examinará o número de executivos negros em grandes empresas musicais e o poder que eles têm, e quantos negros têm assento em seus conselhos de administração. Os relatórios futuros examinarão em profundidade questões como a justiça com que a indústria opera, disse Binta Niambi Brown e Willie Stiggers, também conhecido como Profeta, os co-presidentes da coalizão, em uma entrevista esta semana.

“Nossa luta é muito maior do que simplesmente assinar ou não um cheque”, disse Prophet, empresário que trabalha com Asian Doll, Layton Greene e outros artistas. “Mas o fato de você ter dito que iria preencher um cheque, queremos ter certeza de que o dinheiro foi realmente entregue e que foi para um lugar que realmente atingiu as veias da comunidade negra.”

O relatório, a ser escrito por Naima Cochrane, jornalista e ex-executiva de uma gravadora, será baseado nas análises anuais da mídia do grupo de defesa. GLAAD, que rastreia a representação de L.G.B.T.Q. personagens de cinema e televisão e atribuem classificações às várias empresas que os endossam. Previsto para ir ao ar antes de 19 de junho – Dezenove de junho, o feriado anual que comemora o fim da escravidão nos Estados Unidos.

A coalizão declarações públicas deixaram claro que ele se vê como um juiz rigoroso e inabalável da indústria da música, tendo uma história sombria de exploração de artistas negros, mesmo que a música negra tenha sido, e continue sendo, seu produto mais essencial. No verão passado, uma campanha online chamada #BlackoutTuesday realizado comentário doloroso que ainda hoje muitos executivos negros se sentem marginalizados, sujeitos a supervisores brancos que têm mais poderes e ganham mais dinheiro.

Brown, executivo de uma gravadora e gerente de artista, disse que o objetivo do relatório não é punir, mas encorajar.

“Queremos fazer isso de uma forma que seja mais uma cenoura do que uma vara, para que possamos continuar a encorajar o bom comportamento”, disse ele. “Queremos responsabilizar as pessoas, não cancelá-las.”

A maioria das grandes gravadoras contratou executivos de diversidade e promoveu alguns altos executivos negros em posições iguais às de seus colegas brancos, embora ainda haja apenas um punhado de negros nos níveis mais altos de liderança.

Vários estudos externos também foram encomendados para examinar a diversidade dentro da indústria, incluindo um pela Annenberg Inclusion Initiative na University of Southern California e outro pela Recording Academy, Berklee College of Music e Arizona State University. mulheres na música.

No entanto, tem havido relativamente pouca discussão pública sobre a revisão dos contratos dos artistas, incluindo aqueles de décadas anteriores, e a cura de condições injustas.

Uma empresa, BMG, examinou milhares de contratos e descobriu que dos 15 catálogos que ele possui que listam artistas negros e não negros, 11 não mostraram nenhuma evidência de desvantagem racial. Entre os quatro que o fizeram, a empresa encontrou “uma correlação negativa estatisticamente significativa entre ser negro e receber taxas de royalties registradas mais baixas” de 1,1 a 3,4 pontos percentuais. O BMG está empenhado em tomar medidas para corrigir essa disparidade.

Essas questões mais profundas sobre a justiça na indústria musical podem muito bem ser abordadas em relatórios futuros da coalizão. Por enquanto, eles estão limitando seu escopo para saber se as promessas foram cumpridas.

“O racismo é um problema de 400 anos”, disse Profeta. “Não achávamos que seria resolvido em 12 meses.”