50 anos depois, “The Ed Sullivan Show” continua a encantar e desafiar
Entre 1948 e 1971, milhões de americanos foram a duas datas no domingo: a igreja e “The Ed Sullivan Show” na CBS, uma conexão que o musical da Broadway de 1960 “Bye Bye Birdie” fez ao elogiar o apresentador do programa sobre o assunto. “Hino para uma tarde de domingo. “
SOFA Entertainment comprou a biblioteca de programas de variedades em 1990 e, no verão passado, essa empresa e a Universal Music Enterprises se uniram para criar um Canal do YouTube “Ed Sullivan Show”, que disponibiliza a carga diária de clipes de “Ed Sullivan”. Até o momento, são mais de 1300, a maioria deles arranjados com excelente qualidade visual e sonora.
“O objetivo é permanecer fiel ao formato do programa de variedades”, disse o presidente do SOFA, Josh Solt, em uma conversa da Zoom. “Então você verá o rock, verá o jazz, uma novidade da Broadway, mágicos, algumas figuras esportivas incríveis. Voltando à história do programa, temos a responsabilidade de fazer a curadoria de todos esses gêneros. “
Olhando para as apresentações ao vivo, é óbvio que o programa e seu apresentador de queixo caído e vestido de terno, que, na superfície, era a personificação de uma figura paterna quadrada, estavam tentando refletir e definir a cultura pop americana. em todo o seu gênio. idiossincrasias e contradições ao brincar com o conceito do que constitui um cânone moderno.
O foco do programa em tudo, menos na pia da cozinha, perdura até certo ponto na competição de reality show “America’s Got Talent”, que oferece surpresas semelhantes – você nunca sabe que tipo de ato virá a seguir. “The Ed Sullivan Show” foi ao ar pela última vez há 50 anos neste mês e, mesmo agora, navegar em seu canal no YouTube causa uma sensação constante de descoberta.
Aqui está uma olhada em alguns dos terrenos que quebrou, as falhas que expôs, as pontes que construiu.
Ele misturou gêneros antes que os mash-ups fossem uma coisa.
Em uma transmissão de maio de 1968, os Supremes estavam no meio de um Irving Berlin medley quando Ethel Merman entrou e se juntou a eles para “You’re Just in Love”. A visão das quatro mulheres balançando juntas, vestidas de prata, resume o próprio conceito de crossover.
Isso não era novidade para o show: em 1955, Pearl Bailey forneceu um comentário cômico sobre a ação enquanto a soprano Lily Pons cantava duas árias da ópera. “Carmen”.
Ele expôs as batalhas dos sexos.
Nas 36 apresentações conjuntas que fizeram ao longo dos anos, os comediantes casados Jerry Stiller e Anne Meara exploraram as relações de gênero. (PARA rotina presciente de 1966 envolveu até um casal que era “idealmente emparelhado por um computador”).
Eles não foram os únicos a explorar essa veia fértil, eles apenas buscam o canal do “casamento”. Para cada linha de Henny Youngman ba-dum-bump (“Leve minha esposa por favor”), Existem contra-ataques de comediantes como Mabley Moms, Phyllis diller Y Joan Rivers, todos os quais não fizeram nenhuma tentativa de esconder sua raiva.
Ele tinha um senso de humor perverso.
Três dias depois de vencer a World Series de 1969, o New York Mets apareceu para cantar “Coração,” do musical “Damn Yankees”.
Ele desafiou as expectativas raciais e de gênero.
No show, artistas negros (e brancos, nesse caso) muitas vezes deixavam suas pistas designadas. Um ótimo exemplo é a emocionante versão de 1962 de Harry Belafonte da galopante canção country de Jimmie Rodgers. “Mule Skinner Blues”. Você também pode conferir a agora quase esquecida capa do Vanilla Fudge do clássico Supremes. “Você me mantém pendurado” que provavelmente foi registrado na escala Richter em 1968.
Ele sabia quando crescer …
Embora o show fosse transmitido principalmente de seu estúdio na Broadway, ele às vezes perambulava, levando o show em turnê para lugares como a Base Naval da Baía de Guantánamo e um circo de Munique. Em um exemplo notável de setembro de 1970, uma performance de The Temptations on Rare Earth “(Eu sei) estou perdendo você” foi filmado no Baltimore Civic Center na época de seu “Holiday on Ice Spectacular”. Daí a jornada psicodélica completa de seus disparos de grua e seu batalhão de dançarinos de patinação em perucas multicoloridas.
Junte-se ao repórter de teatro do Times, Michael Paulson, em uma conversa com Lin-Manuel Miranda, assista a uma apresentação de Shakespeare no Parque e muito mais enquanto exploramos os sinais de esperança em uma cidade mudada. Por um ano, a série “Offstage” acompanhou o cinema até o fim. Agora estamos vendo sua recuperação.
… E quando torná-lo pequeno.
O show levou o título de Peggy Lee’s “Quanto mais eu vejo você” literalmente: 12 segundos depois, a câmera começa a dar zoom e não para até que o rosto de Lee preencha o quadro, permanecendo lá até o final da música. Isso parece chocante hoje em dia, como se Sergio Leone estivesse se aventurando na variedade.
Abriu salas de estar suburbanas para a cultura jovem …
Em 16 de agosto de 1969, Santana fez uma apresentação selvagem em Woodstock. Apenas dois meses depois, ele trouxe “Jingo” para “The Ed Sullivan Show”. A performance ainda soa incendiária, mas imagine como deve ter sido ser o Sr. e a Sra. Middle America assistindo esses pioneiros do rock e suas batidas latinas.
Apenas uma formação entre centenas: em 8 de março de 1970, os convidados do programa incluíam Nancy Sinatra, Bobby Vinton, Rodney Dangerfield e uma médium. A soprano Joan Sutherland e o mezzo Marilyn Horne também estiveram presentes, apresentando “Sim, Fino All’ore Estreme” para milhões de lares.
… E o gênio local.
Richard Pryor estava em boa forma em seu última aparição no show, em 1º de novembro de 1970, fazendo poesia sobre sua família e infância em Peoria, Illinois. “Eu tinha muito medo do meu pai e da polícia; fiquei muito negro quando a polícia apareceu”, disse ele, acrescentando sua melhor imitação de um quadrado: “’Olá policial, posso ajudá-lo a me revistar?
Conservou sucessos cênicos históricos.
Muito antes de Rosie O’Donnell se tornar uma promotora da Broadway, Ed Sullivan executou números de musicais. Com muitos programas e artistas importantes da época, esses vídeos são a única maneira de ter uma ideia real hoje de como foi vivê-los ao vivo. “West Side Story”, por exemplo, estava em cartaz na Broadway havia dois anos quando, em setembro de 1958, Ed Sullivan apresentou “este magnífico balé, que se chama ‘Fresco.’“Em dezembro de 1967, ele convidou Pearl Bailey para cantar”Antes que o desfile passe, “Cerca de um mês depois que ela assumiu o papel principal em” Hello Dolly! “Na Broadway.
Isso nos permitiu ouvir a voz suave e gentil de Marlon Brando.
Os Harlem Globetrotters foram assíduos em “Ed Sullivan”, mas o canal do YouTube também nos permite descobrir mágicos rivais do Harlem, aqui apresentando alguns bruxaria em 1957. O show também convenceu Jackie Robinson. para compartilhar dicas de rebatidas em 1962, ano em que foi eleito para o Hall da Fama do Beisebol.
