Opinião A bilheteria do verão pode salvar os cinemas?

Faz sentido que “Soul”, de Pete Docter, ganhador do Oscar, tenha ido ao ar diretamente no dia 25 de dezembro durante a pandemia. Mas o próximo lançamento da Pixar, “Luca”, irá diretamente para mais de 100 milhões de assinantes da Disney + em 18 de junho, gratuitamente. Perder um filme da Pixar no cinema não se trata apenas de perda de renda, mas também de o público familiar comprar pipoca e refrigerante caríssimos.

Claro, o longamente adiado “Black Widow” da Marvel, estrelado por Scarlett Johansson, terá um grande fim de semana nas bilheterias em 9 de julho, mas assim como com “Cruella”, os cinemas estão compartilhando o público com Disney +. Agora, todos os grandes estúdios, exceto a Sony, lançaram sites de streaming para competir com a Netflix, e a Amazon comprou o estúdio MGM. Os streamers competem ferozmente uns com os outros por conteúdo. Eles têm mandíbulas enormes para se alimentar.

3. Os cinéfilos mais velhos estão faltando em ação.

A pandemia expulsou os idosos de espaços fechados fechados. Até agora, o público mais jovem está voltando ao cinema, mas os cinemas independentes, especialmente, precisam que os clientes mais velhos voltem a prosperar. Filmes de arte são exibidos nos cinemas por semanas e meses para gerar consciência e valor. Isso não acontece sem cinemas. “Tentar reconquistar o seu público é um desafio de marketing”, disse Mabel Tam, diretora de compras de filmes da rede independente Landmark Theatres. “A cada semana fica um pouco melhor.”

Ainda assim, a programação de outono deve trazer os adultos de volta, com filmes como “House of Gucci” de Ridley Scott (24 de novembro) e “Downton Abbey 2” (22 de dezembro). “O conteúdo até 2022 é um armário abastecido”, disse Chris Aronson, presidente de distribuição nacional de cinemas da Paramount. “Ninguém está ficando sem comida.”

4. O teatro não está crescendo.

Nunca veremos outros US $ 11 bilhões por ano nas bilheterias domésticas – cinco em uma fileira passou aquele marco, terminando com US $ 11,3 bilhões em 2019. Nos próximos três anos, as consequências da consolidação, dívidas e arrendamentos continuarão fechando muitos cinemas. O forte vai sobreviver. A rede Alamo Drafthouse, por exemplo, saiu da falência do Capítulo 11 e planeja abrir novos cinemas.

Mas agora, mais do que nunca, estúdios e cinemas precisam de sinergia. Os distribuidores agora podem criar padrões de lançamento personalizados para seus filmes. Eles estão aprendendo o que funciona, como obter o máximo de seu investimento em marketing e alcançar clientes domésticos com os preços certos. E os teatros buscam conteúdos alternativos, como óperas e eventos esportivos. “Estamos todos em uma curva de aprendizado agora”, disse Lisa Bunnell, presidente de distribuição nacional da Focus Features.

Se eles sabem o que é melhor para eles, tanto os estúdios quanto os streamers deveriam olhar além da fumaça e dos espelhos de Wall Street. “O público marca um título”, disse Corcoran. “Veja o Oscar e o Globo de Ouro. Eles não ligaram porque os filmes estavam fora de questão.”

Nada cria valor para um título como três semanas em um cinema com um boca a boca forte.

Anne Thompson é editora-gerente da IndieWire e autora de “O ano de US $ 11 bilhões: de Sundance ao Oscar, uma visão interna das mudanças no sistema de Hollywood”.

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