Para “F9”, faça acrobacias que prendem

Eles lançaram carros para o céu da parte de trás dos aviões. Eles pularam carros através de edifícios em Abu Dhabi, correram carros em placas de gelo e os colocaram contra submarinos. O que vem por aí para os cineastas da série “Velozes e Furiosos”, franquia que, há 20 anos, atrai o público?

Que tal, bem, ímãs?

A fim de “F9” (nos cinemas em 25 de junho), a última sequência, os cineastas consultaram cientistas para criar suas últimas acrobacias ultrajantes, embora eles não obedecessem exatamente às leis da física.

O herói do cinema, Dominic “Dom” Toretto (Vin Diesel), viveu uma vida tranquila com Letty (Michelle Rodriguez) e seu filho. Mas ele volta à ação quando o planeta é ameaçado por um homem com quem ele tem alguma história: seu irmão distante, Jakob (John Cena), que possui um eletroímã.

Consiste em discos magnéticos que podem ser conectados ou usados ​​separadamente. Um dial de controle (com um prático, estilo estes-vão-para-11 dial) pode aumentar ou diminuir a polaridade dos ímãs. O mesmo disco pode criar um campo magnético inferior que pode rasgar um garfo. Mas, se amplificado nas configurações mais altas, o eletroímã pode, por exemplo, se conectar ao fundo de um avião e pegar um carro no ar enquanto ele se precipita de um penhasco. E assim começa a diversão.

Diretor Justin Lin, que voltou à franquia após dirigir o terceiro ao sexto filme, disse que ficou intrigado com o conceito de ímã enquanto viajava pela Alemanha com um produtor em busca de inspiração para os filmes.

“Acabamos em Hamburgo e, naquela época, eu estava interessado em aceleradores de partículas”, disse ele em uma entrevista em vídeo. “Era algo em que eu estava pensando, mas não sabia aonde isso me levaria.”

Lá eles visitaram DESY research center, lar de um acelerador de partículas usado para estudar a estrutura da matéria. Lin disse que um dos cientistas, Christian Mrotzek, trouxe a ideia de que a tecnologia magnética usando correntes elétricas poderia criar vários graus de polaridade. Esse conceito formou a base da arma que Lin concebeu com o colega escritor Daniel Casey.

Mas não é como se eles se prendessem estritamente à ciência. Afinal, esse é o tipo de filme que coloca um motor de foguete em um Pontiac Fiero. Em vez disso, a equipe pegou a ideia de ímãs que podem ser ligados e desligados para criar algumas acrobacias incríveis.

Em uma sequência que se desenrola nas ruas de Edimburgo, o eletroímã empurra um carro inteiro para o lado, em seguida, através de uma loja e na caçamba de um caminhão de entrega. Não, nada disso foi feito com ímãs reais. Mas sim, a equipe de Lin realmente instalou aquela cena em um palco, criando um efeito prático colocar um carro em uma polia e enviá-lo por uma janela na lateral de um caminhão.

Algumas das acrobacias mais impressionantes ocorrem no ato final da perseguição de carro em Tbilisi, Geórgia. A equipe de Dom liga e desliga eletroímãs para enviar carros para o meio da rua para atuar como barricadas, ou para virar um veículo blindado de 26 toneladas e 4 metros de altura (construído na verdade para o filme).

Como parte da sequência, Dom, dirigindo um Dodge Charger equipado com eletroímãs, fica preso entre dois caminhões. Você aumenta o dial, forçando os caminhões a “grudarem” na lateral do seu carro. Em seguida, vire o botão para baixo e envie os caminhões sobre as filas de carros estacionados.

Lin disse que para aquela cena e outras, ele planejou todas as tomadas em uma prévia, com os locais escaneados no computador para que pudesse determinar os ângulos e as lentes. Ele então filmou imagens de referência dos caminhões no set para entender seu funcionamento interno, “para que você pudesse realmente ver que, quando você está puxando um caminhão e ele está lutando, como ele se moveria”, disse ele.

Finalmente, a cena foi filmada em Tbilisi com motoristas de dublês dirigindo os caminhões em direção ao carro de Dom para fazê-los parecer magnetizados e, em seguida, indo embora. Mas o resultado é intencionalmente um pouco caótico: Lin gosta de dirigir suas cenas tendo em mente os estados mentais e as frustrações dos personagens enquanto eles executam movimentos de direção.

“Mesmo que eu tenha a escolha de torná-lo perfeito, eu realmente não gosto disso”, disse ele. “Quero que a luta faça parte da edição para que o público participe com a gente”.